حیوانات در لافونتن و در سینمای مدرن: از آلگوری به پلیفونی آنترومورف

اتحاد نام نویسنده‌ی فصیح فرانسوی ژان دو لا فونتن (۱۶۲۱–۱۶۹۵) با پدیده‌ی سینمای مدرن در نگاه اول به نظر می‌رسد که یک ناهماهنگی تاریخی است. اما دقیقاً لا فونتن است که مدل استفاده آلگوری از حیوانات را سیستم‌مند کرده و به یک معیار هنری تبدیل کرده است و بنیاد برای نمایش آن‌ها در فرهنگ عمومی، از جمله سینما، را نهاده است. تحلیل مقایسه‌ای روش او با شیوه‌های سینمای مدرن نشان‌دهنده‌ی پیروی از سنت و همچنین تغییرات رادیکال آن در دوران پسامدرنیسم است.

۱. لا فونتن: حیوانات به عنوان ماسک‌های رиторیک و نوع‌های اجتماعی.

در لا فونتن، حیوانات، قبل از همه، آلگوری‌های ثابت از ویژگی‌های انسانی و ویژگی‌های اجتماعی طبقاتی هستند که از سنت‌های باستان (از جمله ازوپ) و شرقی ارث‌برده‌اند. تصاویر آن‌ها از روان‌شناسی فردی محروم هستند و برای اهداف آموزشی دقیق خدمت می‌کنند:

شیر — آلگوری از قدرت، قوة، اما همچنین تیرانی.

گربه‌سفید — نماد چابک‌بازی، چاپلوسی و ذهن پیچیده.

گرگ — نماد گرسنگی حیوانی، قوة خشن و گرسنگی ابدی (اجتماعی و فیزیکی).

شتر — شخصی‌سازی از نادانی، پایداری و جهل.

حیوانات در لا فونتن با زبان درخشان سالن‌های بزرگ‌شهر قرن هفدهم صحبت می‌کنند، دیالوگ‌های آن‌ها پر از طنز و زیبایی است. آن‌ها نه شخصیت‌های مدرن هستند، بلکه نقش‌ها در یک داستان آموزشی هستند. زوایای حیوانی آن‌ها تنها ماسک‌های موقتی هستند که پشت آن‌ها ماهیت انسانی ثابت است. هدف، بررسی دنیای درونی حیوان نیست، بلکه تصویرسازی قانون اخلاقی جهانی است.

۲. سینمای مدرن: از روان‌شناسی به ساختار‌شکنی ماسک.

در قرن بیستم و بیست و یکم، سینما، به ویژه در ژانر انیمیشن، مدل لا فونتن را ارث می‌برد، اما آن را به طور اساسی باز تعریف می‌کند. می‌توان چندین رهیافت کلیدی را شناسایی کرد:

آ) روان‌شناسی و فردی‌سازی (دیسنی و پیروان او).
زمان طلایی دیزنی ("شاه لطیف"، ۱۹۹۴؛ "شهر حیوانات"، ۲۰۱۶) مدل آلگوری بستری لا فونتن را به عنوان پایه‌ قرار می‌دهد، اما آن را با روان‌شناسی عمیق فردی پر می‌کند. شیر سیمبا نه یک "شاه" انتزاعی است، بلکه شخصیتی با یک درام روانی پیچیده، بحران وجودی و راهی برای بلوغ. لیس نیک وایلد در "شهر حیوانات" دیگر یک شکل "چاپلوسی" نیست، بلکه یک تصویر چندلایه با گذشته‌ی آسیب‌دیده و ماسکی که مجبور به پوشیدن آن است. در اینجا حیوانات شخصیت‌های انسانی کامل هستند که ظاهر حیوانی آن‌ها برای ویژگی‌های بصری و ساختار یک استعاره از جامعه‌ی انسانی خدمت می‌کند.

ب) ساختار‌شکنی و پارادایز (نزدیک به روش پسامدرن).
این رهیافت به طور عمدی با کلیشه‌های قرار داده شده توسط لا فونتن و دیزنی بازی می‌کند. نمونه برجسته آن سری فیلم‌های "ماداگاسکار" (۲۰۰۵–۲۰۱۲) است. شیر آلکس نه یک "حاکم شریف" است، بلکه یک ستاره خودپسند در دنیای نمایشی. زebra مارتی از بحران وجودی رنج می‌برد و از "تایپیکالیته" خود انکار می‌کند. این فیلم‌ها ایده‌ی ماهیت ثابت طبیعی را مسخره می‌کنند و نشان می‌دهند که چگونه استEREotypes در برخورد با واقعیت فرو می‌ریزند. "شیرک" (۲۰۰۱) نیز بر اساس یک ساختار پارادایز از کلیشه‌های افسانه‌ای و بایسنی استوار است.

نکته جالب: در فیلم "مستر فاکس شگفت‌انگیز" (۲۰۰۹) ویس اندرسون، حیوانات آنترومورف، در حالی که انگیزه‌های طبیعی خود را حفظ می‌کنند (مستر فاکس یک شکارچی و دزد است)، زندگی پیچیده‌ای با بحران میانسالی، اهداف و مشکلات خانوادگی دارند. این یک اشاره مستقیم و طنزآمیز به لیس‌های لا فونتن است که در زمینه‌ی روان‌کاوی و وجودگرایی قرار دارند.

ج) افسانه فلسفی و آنترومورفی‌سازی کلی.

برخی از کارگردانان از دنیای حیوانات برای ایجاد مدل‌های فلسفی جامع استفاده می‌کنند. "جنگ گربه‌ها و سگ‌ها" (۲۰۰۱) به صورت گротسکی شپش‌بازی و درگیری بین گونه‌ها را به عنوان استعاره‌ای از "جنگ سرد" نشان می‌دهد. "خبرهای نارنیا" (۲۰۰۵) با حیوانات صحبت‌کننده‌ای که در آن‌ها (مثلاً آسلان) به عنوان حمل‌کنندگان معنا ساکرال و نه تنها اجتماعی هستند، ادامه می‌دهد سنت افسانه‌ای مسیحی.

تفاوت‌های اصلی: از اخلاق به هویت.

هدف: لا فونتن، آموزش اخلاقی و اثبات حقایق جهانی است. سینمای مدرن، تحقیق در هویت، معیارهای اجتماعی، آسیب و جستجوی خود.

میزان آنترومورفی‌سازی: در لا فونتن، حیوانات تنها به عنوان انسان صحبت می‌کنند. در فیلم، آن‌ها (در انیمیشن) به نظر می‌رسند، عمل می‌کنند، فکر می‌کنند و احساس می‌کنند مانند شخصیت‌های انسانی پیچیده، در حالی که هنوز زبانی حیوانی دارند.

روابط با طبیعت: لا فونتن از طبیعت به عنوان زمینه‌ای موقتی استفاده می‌کند. آگاهی زیست‌محیطی مدرن اغلب موضوع طبیعت و نابودی آن را به عنوان موضوع مرکزی قرار می‌دهد ("وال-ای"، "افسانه دلفین").

پلیفونی: اگر در لا فونتن هر حیوانی حمل‌کننده یک کیفیت غالب است، پس در فیلم یک گونه می‌تواند بسیاری از شخصیت‌های مختلف را ارائه دهد (مثلاً بسیاری از کролیک‌های فردی در "شهر حیوانات").

نتیجه‌گیری

سنت‌هایی که از لا فونتن آغاز شده‌اند، در سینمای مدرن از بین نرفته‌اند، بلکه تحت تحلیل عمیق و پیچیده قرار گرفته‌اند و پیچیده‌تر شده‌اند. از آلگوری ساده به پلیفونی آنترومورف تغییر کرده است، جایی که حیوانات به جای تصویرسازی حقایق آماده، برای مدل‌سازی سیستم‌های اجتماعی پیچیده، شرایط روانی و دشواری‌های فلسفی خدمت می‌کنند. ماسک لا فونتن به آینه‌ای تبدیل شده است که نه تنها گناهان معمولی، بلکه تمامی پیچیدگی‌ها و تناقضات انسان مدرن را منعکس می‌کند. بیننده مدرن در لیس و شیر صفحه نمایش نه یک شکل آموزشی می‌بیند، بلکه خود را — با تمامی ترس‌ها، اهداف و جستجوی مکان خود در جهان — می‌بیند. بنابراین، تحول تصویر حیوان از افسانه به صفحه نمایش بزرگ — مسیری از ديدکتیسم اخلاقی به یک گفتمان پیچیده در مورد ماهیت خود انسان است.
© library.tj

Permanent link to this publication: